“不瞪眼、不面瘫、有表情、能哭”俨然已经成了评价一个演员是否有演技的基础要素,而表演的另外一面“台词”,正在被从这个标准剥离出去,台词正在成为配音演员的工作。以至于最近赵立新、韩雪等演员在综艺节目中秀了一把台词功底后,就让观众有了发现新大陆的感觉。但在台词老师们的眼中,台词和表演素来不可分割。一批专业人士解析目前表演和后期配音割裂、科班学生台词水平堪忧等现象的原因。
1.配音滥用—演员轧戏频繁哪有时间背台词
最近几年大热剧集不仅捧红了许多演员,还带火了一批幕后配音演员,他们的声音几乎频繁出现在各种剧集中。一些古装剧因为棚外拍的戏份多,同时段有若干剧齐拍,而不得不用配音,但在现代剧中,配音现象仍然屡见不鲜。除了口音出戏和台词功底不过关,轧戏也会导致演员没有时间背台词。知名配音演员姜广涛曾表示,“配音演员最为本职的工作其实是译制片和动画片,现在我们配这么多国产电视剧完全是个美丽的误会。”
“表演和台词一个是手心一个是手背。用配音演员,其实是把这件事割裂了,变成了两个巴掌。”这种割裂让北电的台词老师刘中哲很担心,他害怕配音过分使用会给观众带来错误的引导并且缺乏表演训练会让配音演员难以应对不同的角色。
2.悖论—学生无心上课忙拍戏,出校门却急着补课
和其他院校的大学生相比,影视院校的学生要面临另外的诱惑,通告、综艺、拍戏等工作在读书阶段就纷至沓来,尤其某些读大学之前就已成名的学生,更是需要持续的曝光保证人气。
校园里有些学生无心上课,急着进圈子拍戏,进了圈子的不少人却开始急着找老师补课。有些演员甚至会把老师提供的粗略的表演框架,直接定型套用在戏中。在他看来,台词表演是门慢功夫,需要花时间来打磨和思考。
3.高校台词教学—学生思维僵化,无法理解感于心、发于声
在几大高校的表演系,台词必修课通常持续两年到两年半的时间。中戏的表演台词老师吉璟津指出,一些演员并不理解台词,只是一味死记硬背。这样僵化的思维演员无法理解人物角色自然容易让表演流于表面,这也是现在大多数演员面临的现状。
“先塑造人物,再谈台词。台词是人物感于心,发于声的结果。没有感于心,哪来发于声?”,塑造人物是刘中哲反复强调的一点。但在实际教学中,他却经常感到无力,学生的僵化理解让他头疼。
最后想说说其实影视剧中台词表演太差,过度使用配音的问题,演员固然有责任,但剧集生产链条上的其他方面也并非全是受害者。刘中哲指出,一些戏的剧本也有问题。上戏台词老师孙鱼洋认为,有些时候使用配音,演员本身也很无奈,片方有预算考虑,经纪公司也有其他的工作安排。这也是为什么如今影视剧配音太多的原因吧。